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　　琴友：请教龚老师怎样看待外国乐曲在古琴上的演奏?

　　龚一老师：我们考虑的不是中外音乐的区别，而是看乐曲是否适合古琴演奏。应称其为移植，而不是打谱。移植有两条原则，一是符合原曲风貌。如钢琴的乐曲《致爱丽斯》，音较高，线条流畅，在古琴上演奏并不适合。二是古琴器乐化。我们要用古琴的技法特点，如和音、走音、掐撮三声、带起、掩、滚拂等多种手法进行综合运用。

 

　　琴友：龚老师的演奏风格音色非常干净，弹琴时入指较浅，上下振动合理。如果学琴的人手指指尖向上突起，如何规避手指条件上的问题?

　　龚一老师：器乐演奏有一个前提是生理条件适不适合，如果指尖的肉头很厚，作为专业学生，不是很适合弹古琴。我们对于指甲有两条标准：指甲两圆，即竖圆和横圆，加上指甲有一定的厚度，若具备这样的条件，不弹古琴都觉得可惜。条件不够的人，玩玩可以，但不要作为专业学习。45度运力方向不是我的发明，是演奏古琴所需要的力度，是这件乐器的结构决定的。有人提出，90度不行吗?其他角度不行吗?行或不行，你试试一弦到六弦的勾便知。琴弦(振动体)和岳山(传导体)二者如何紧密结合才能真正起到传导作用?两者不能隔离，都是从学科最基本的物理本质和乐器的结构原理出发进行分析。

 

　　琴友：现在很多新曲目很多都很好听，高音区借助其他指法拓展了古琴的表现力，越来越多的曲目也在追求速度化，但古琴是无码乐器，高音区并不能表现很好的音色，您怎么看待?

　　龚一老师：古琴的九徽到十徽是一个大二度，Re到Mi的距离约为9.5公分，这样的长度要进行快速度演奏是不大可能的。若是极其快速的乐曲，又是横向的走音，那么这样的安排是因为对古琴结构不够了解造成的。古琴上有快速的演奏，比如，运用竖式音阶时，速度是会提高的。但速度快了以后，与其他乐器的不同在于，古琴音色余音袅袅，时值较长，旋律的清晰度会受到影响。另外，是偶尔用还是大篇幅用，偶尔可以有，但应注意篇幅。这些方面还需要我们做更多的尝试和摸索。

　　另外，就琴曲的创新而言，六十多年来，舞台上常见的琴曲不过十首左右，其数量大大落后于社会文化发展的需求。这时候，有人指责新创作不适合古琴，这种说法似乎可以再缓一步。对于新创作的方向，应该给予肯定;而对于某一首新创作琴曲该如何评价，则是可以充分展开的。

 

　　琴友：是否应该使用多种乐谱来进行古琴的教学?

　　龚一老师：记谱法的作用是什么?比如，文字谱《幽兰》，全长44句，共10分钟，记成了一本像一本书的谱子，这是古人的功劳、定力和耐心的成果。打谱，记录了每一个音的走动。虽不标注音高，从减字里能够知道，音上到哪个位置，撞一下，再退回去，回去以后再退复。这些都是音高，不能简单地只是翻出来，其中是有规律的。

　　文字谱和减字谱都是古人的智慧，是记谱法，其功劳自不用说，我专门有文章对减字谱的历史功绩和局限性进行过说明。

　　我的看法，如同电脑输入，无论使用五笔还是拼音，应讲究效率，一篇文章五分钟内打完，不必太在意用什么输入法。记谱法的使用也是同样一个原理。用什么谱子教学，取决于个人的选择。我的学生小时候学习古琴时，看着减字谱即要视奏，要求十八般武艺样样精通。减字谱是备忘性质的，但如果备忘到依赖性的程度，没有减字谱就不能弹琴的现象是不正常的，这阻碍了琴学的发展，回到了最原始的状态。我们应当从《渔樵问答》、《忆故人》、《梅花三弄》这些古曲中去梳理和总结减字谱指法的规则，这样是最科学的。

 

　　琴友：初学者刚开始学琴时应该注意些什么?古琴的音色怎样能弹得好听?

　　龚一老师：初学者刚开始学琴时，应该强调的是操作方法的正确和基本功的扎实。触弦点和运力角度45度这两个问题掌握好了，必然会得到更好的音色。

 

　　琴友：能否请龚老师介绍一下管平湖的《广陵散》的记谱用的是什么律制?

　　龚一老师：在《广陵散》中，我们看不到“十徽八”和“七徽九”的记录，因为它是用纯律来记谱的。谱子上在记录“十徽八”时，只标“十一徽”。我们目前都是用三分损益律(五度相生律)来定弦，这样也可以弹，不过是将“十徽八”移到“十一徽”而已，仅微微乎之差别，几乎不影响听觉。又如，在《龙翔操》中，“五弦九徽”和“一弦十一徽”(两个泛音)的差别只是极个别的不同，偶尔一次出现。如果将定弦全部改成纯律，这个问题也能解决。钢琴用十二平均律，伴奏的小提琴用五度相生律，两者之间照样可以合作演奏。

 

　　琴友：《广陵散》有着陕北音乐的特征，《潇湘水云》有古代楚地民歌的风采，有没有民歌中古琴曲的来源?

　　龚一老师：认为《广陵散》具有陕北地区音乐的风格是几十年来古琴理论家的说法，这还有待研究。至于《潇湘水云》、《泛沧浪》、《欸乃》，都有相关音乐素材，音乐内核都有相似之处。相传，《潇湘水云》、《泛沧浪》等琴曲都是郭楚望所创作。如果郭楚望被认为是浙派这个结论是确定的，那么，为什么浙派的琴人创作的大都是楚地风格的乐曲呢?

　　我们应多收集像《挑担茶叶上北京》这样类似的民歌。对于民间音乐的共性特征。对这些抽象的问题进行概括，要找到其真正的历史痕迹，还需多下工夫。

 

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